신화와 작가의 삶의 현실
약 6 년 동안 작가로 일한 후, 나는 많은 것을 깨닫게되었습니다. 사람들은이 직업에 대해 비현실적인 인식을하는 경향이 있습니다.. 어쨌든, 대부분의 사람들의 마음 속에는 굉장한 당신이 "창조적 인 면허"를 갖고 있고, 하루가 끝날 때 훌륭하게 쓰여진 단어 모음의 원하는 결과를 제출할 수있는 한 "언제나 그리고 당신이 기쁘게"일할 수 있습니다..
그러한 오해를 고려하여, 나는 당신과 함께 공유하는 것이 유용 할 것이라고 생각했습니다. 쓰기 직업에 대한 공통적 인 신화 그들의 대응 현실 대. 작가의 직업이 정말로 어떤 것인지 더 많은 통찰력을 원한다면,이 게시물은 확실히 당신에게 유용 할 것입니다.
신화 # 1 : 작가는 완전한 문법을 가지고 있습니다.
... 그리고 그들이 쓰는 언어의 현명한 실력.
그 모든 문법 규칙을 아는 것은 사실상 불가능합니다. 어떤 주어진 언어로 알고 있고, 영어도 예외는 아닙니다. 이것이 그렇게 많은 이유가 있습니다. 그 중에는 어떤 단어는 시간이 지남에 따라 새로운 의미를 계승하고 계승 할 수있다.. 예를 들어, 전통적으로 "행복"을 의미하는 "동성애자"와 같은 단어는 이제 성적 취향을 나타냅니다.
한편, 일부 문법 규칙은 준수하기가 다소 까다 롭습니다. 특히 그들의 적용은 나라마다 다르다., 따옴표와 관련하여 구두점 표시 사용.
예를 들어, 미국에서는 문장 부호가 따옴표 안에 들어갑니다 (예 : 내가 좋아하는 책은 "두 도시의 이야기"). 반면에 다른 곳에서는 외부에 남을 것입니다 (예 : 내가 가장 좋아하는 책은 "A Tale 두 도시의 ".).
보시다시피, 문법에 대한이 모든 세부 사항을 기억하고 기억하는 것은 다소 어렵습니다. 그러므로 우리 중 많은 사람들은 여전히 작가입니다. 정기적으로 사전, 시소러스를 참조하십시오. 과 조언 동료 사설 동료 글쓰기 과정에서.
아무튼, 글쓰기는 여왕의 영어 사용에 관한 것이 아닙니다.. 그러나 나를 잘못 이해하지 마라. 나는 작가들이 제대로 말하지 않은 원고를 빠져 나가야한다는 말은 아니다. 내가 의미하는 바는 쓰기는 무엇보다 효과적인 의사 소통에 관한 것입니다..
작가로서, 우리의 작업의 최종 목표는 출판되고 우리가 쓴 것은 다른 사람들이 읽은 것입니다..
따라서 제대로 이해하려면 대상 독자가 이해할 수있는 방식으로 단어를 만들어야합니다. 예를 들어, "불협화음"보다는 "소음"을 말하는 것이 현명 할 때가 있습니다 (시의 목적을위한 것이면 더 나은 선택이 될 수 있지만).
신화 # 2 : 작가들은 그들이하는 것을 사랑한다.
... 따라서 그들은 항상 그들의 일을 즐기고 있으며 그것은 항상 장난.
일은 여전히 일하고 있습니다. 글쓰기가 우리의 열정이지만, 반드시 우리의 업무 할당을 더 쉬운. 종종 우리가 쓰는 것은 편집인의 지시하에 있으며, 신문이나 잡지를 쓰는 사람들에게는 일반적으로 정교한 편집 집 스타일.
예를 들어, 10 이상의 모든 숫자 참조는 숫자로 표시해야 할 수 있습니다 (예 : 13 및 13은 아님). 반면 10 이하의 숫자는 철자해야합니다 (예 : 9 대신 9). 특정 문구가 다른 문구보다 선호 될 수 있습니다. "미국"또는 "아메리카 합중국"대신에 "미국".
글쓰기의 과정 또한 매우 지루한 과정입니다. 필요가있을 수 있습니다. 광범위한 연구를 수행하다. 또는 여러 출처에서 정보 수집 인터뷰를 통해. 글쓰기가 본질 상 기술적이거나보고 목적으로 쓰일 경우, 작가는 광범위한 사실 확인 과 정확한 용어를 사용한다. 그들의 글에서.
초안 작성이 완료된 후에도 실제로는 훨씬 더 많은 작업이 수행됩니다. 필요하지 않은 초안은 거의 없습니다. 어떤 형태의 수정이나 수정 일단 편집자가 그것에 눈을 떴다면.
기사가 마지막으로 출판 될 최종 버전으로 변형되기 전에 여러 차례 교정과 편집 (교정 방법 및 자기 편집을 금지하는 게시물)이 수시로 있습니다. 이것은 일반적으로 많은 변화 원래의 초안에 만들어 질 작가를위한 고통스러운 과정, 더 자주하지 않는 것.
신화 # 3 : 작가는 매력적인 삶을 살아 간다..
... 그들은 절대적으로 자신의 글을 숭배하는 팬이 많으며 유명하며 모두가 누구인지 알고 있습니다..
여기 현실은 너의 이름을 알아볼 사람은 거의 없을거야.. 물론, 당신의 소설이나 그 서있는 것에 대해 "뉴욕 베스트 셀러"라는 레이블을 붙이면 안된다..
그렇지 않으면, 아무도 당신의 회람을 알지 못할 때 당신의 실망을 관리 할 준비를하십시오.. 그들은 종종. 그들이 물론 하나를 볼 때 그들은 좋은 기사를 확실히 고맙게 여길 것입니다. 그러나 독자가 당신을 개인적으로 아는 누군가가 아니라면, 당신이 쓴 글을 기억할지라도 당신의 이름을 기억할 가능성은 희박합니다..
어떤 점에서 저를 데려옵니다 : 작가는 종종 팬보다 비평가가 더 많습니다..
불행히도, 사람들은 당신이 그들에게 소름 끼치는 일을 할 때 당신의 이름 만 기억하는 경향이 있습니다.. 단어를 잘못 사용하거나 독자가 격렬하게 화를내는 주제를 토론하는 것과 같습니다..
때로는 완벽한 기사 였다고 생각했던 것을 만들기위한 최선의 노력에도 불구하고, 누군가 여전히 불쾌감을 갖게 될 것이다. 그런 식으로 당신은 예를 들어 대명사를 잘못 사용했을 가능성이 있습니다. 그리고 전 세계에 소셜 미디어에 대해 알려줄 것입니다. 네가 나 한테 부탁하면 그리 화려하지 않아..
신화 # 4 : 작가들은 창조적 인 무리 다..
... 그들은 아이디어에 결코 부족하지 않으며 그들이 만지는 모든 것이 금으로 변합니다. 그들은 키보드에 손가락을 대고 말 그대로 문자를 화면에 띄웁니다..
이미이 사실을 알지 못했을 경우, 작가의 블록이라는 용어는 도시의 전설이 아닙니다. 우리에게 정말 자주 일어나는 일입니다..
아이러니하게도, 대개의 경우 손에 많은 시간을 들여 자신을 발견하고 적절한 글쓰기를 열심히 할 때 발생합니다. 그것은 그러한 시간 동안 그것이 미루는 것을 정말로 유혹하게됩니다..
그리고 그 아이러니 한 점은 때로는 일시적인 산만 함이 당신의 생각을 궤도에 되돌려 놓는 데 도움이됩니다. (그러므로 당신이 매일 먹는 것을 좋아하는 여러 번의 커피 나누기를 설명하기 위해 편집인에게 줄 수있는 대단한 변명 거리가됩니다).
물론, 글쓰기가 쉬운시기도 있습니다. 그러나 불행히도 그러한 사건은 우리가 원하는대로 자주 일어나지 않습니다.. 결국 쓰기는 원칙입니다., 우리가 푸른 달에 한 번만 탐닉하는 기발한 활동뿐만 아니라.
신화 # 5 : 작가가 되려면 전문가 여야합니다.
... 당신이 무언가의 전문가이고 페이지에 단어를 넣을 수 있다면 작가가 될 수있는 권리를 얻었습니다..
잘, 풍부한 지식을 소유하고있다. 하나지만 독자들에게 도움이 될 수있는 말로 표현하면 뭔가 다른 것입니다.. 어떤 사람이 특정 주제에 대한 전문 지식을 가질 수는 있지만 소통하다 그것은 서면으로 너무 가난하여 저자가 아닌 다른 누구도 이해할 수 없다..
결국 글쓰기의 기술은 배달.
작가의 역할을 면밀히 검토한다면 우리 중 많은 사람들이 실제로 많은 부분에서 전문가가 아님을 알 수 있습니다. 우리는 주로 다음과 같은 작업을 수행합니다. 우리가하는 연구에서 세심한 것 우리가 사실을 제시하는 방식. 우리는 또한 작문 및 스타일에주의를 기울여 서면 자료의 원하는 독자층에 맞게 조정합니다..
이것들은 본질적으로 의사 소통 기술이며, 주제 전문가가되지는 않습니다. 물론 당신이 쓰는 주제에 능숙 해지면 프로세스가 훨씬 쉬워집니다..
신화 # 6 : 좋은 작가는 편집자를 필요로하지 않는다..
... 수년에 걸쳐 축적 된 경험을 쌓으면 편집자의 역할을 대체 할 수 있습니다..
이것은 전혀 사실이 아닙니다. 그들의 소금에 합당한 모든 작가 필요 그들의 작품은 편집인이 검토했다.. 이것은 처음 시작하는 루키뿐만 아니라 경험 많은 작가에게도 적용됩니다. 이것이 그 이유는 항상 있기 때문입니다. 사각 지대, 운전석 뒤에서 어떤 일들을 알아 채지 못할 때와 비슷합니다..
너가 ~ 때 같은 텍스트 검토하기 반복해서, 기회는 당신이다 실수를 극복하다. 오직 신선한 쌍의 눈만이 그것을 집을 수 있습니다. 이것은 대개 편집인이나 교정자의 사람에게옵니다..
그러나 작가가 일하는 과정에서 의존하게되는 많은 사람들이 있습니다. 예를 들어 다른 작가와 협력하다 편집부 및 그들의 통찰력에 의지하다 새로운 이야기에 대한 아이디어를 쏟아서 글쓰기를 할 때.
그리고 작가는 항상 이전 주제에서 언급 한 주제에 대한 전문가가 아니기 때문에 주어진 주제에 대해 올바른 방향으로 이끌어 낼 수있는 개인적 출처를 종종 언급 할 것입니다.
여기의 결론은 작가는 거의 일을 끝내지 못한다. 없이 다른 사람들의 도움. 그리고 그것은 확실히 편집인으로부터 만 올 수있는 조사를 포함합니다..
신화 # 7 : 쓰기는 매우 사회적 활동이다.
... 따라서 작가는 본질적으로 나가는 사교계입니다. 그들은 많은 외출과 친구들을 가지고 있으며 많은 멋진 이벤트에 초대를받습니다..
이것은 사실이 아니다. 모든 일자리를 쓰고 있지만, 분명히 우리 직업에는 위의 특성 중 일부를 수행하는 특정 역할이 있습니다. 기자가된다는 것은 그들 중 하나입니다. 여행 및 회의 사람들 거기에서 필요합니다. 그러나 모든 작가가 자신의 직무 내용의 일부로 이러한 것을 갖고있는 것은 아닙니다..
주로 글쓰기의 행위는 매우 외로운 일이다., 최고의 은둔 생활을했다.. 그것은 왜냐하면 의미있는 방식으로 문장을 함께 묶는 것은 정말 힘든 일입니다.. 집중력이 많이 필요하며 동시에 종종 고려해야 할 많은 연구 및 참고 자료가 있습니다
일부 작가는 사교계일지도 모르는 반면, 대부분의 사람들은 글쓰기의 어려움이 잘 맞는 경향이 있기 때문에 성격에 의한 내면의 경향 그런 개성을 가진.
그러나 우리 사이에 내향적인 작가들이 있습니다. 외향적 인 요청에 따라 행동하십시오 직업의 요구를 충족시키기 위해 필요한 경우 어디에서나. 다시 말하지만, 이것은 저널리즘 직업에서 일반적입니다..
언론인들과의 만남을 활발하게하는 언론인들도 보입니다. 그러나 똑같은 사람들은 사무실에 돌아 오면 조용한 코너에 조용히 침입 해 자신의 기사를 쓰러 뜨릴 수 있습니다. 상주 편집인.
결론
이제 작가의 삶에 대해 훨씬 더 사실적인 그림을 얻었습니다. 나는이 게시물이 당신이 생계를 위해 쓰려고 생각할만큼 힘들지 않다는 것을 깨닫는 데 도움이되기를 바랍니다. 그러나 그것이 말하게되면서, 나는 그것이있다라고 덧붙이고 싶다. 당신이 산문을 좋아하는 사람이라면 노력할 가치가있는 직업.
그래서 위의 모든 일에 종사하고 있다면, 나는 확실히 우리의 잡동사니에 참여할 수 있기를 바란다..