Web Designer의 기본 색상 원리

집단 디지털 아티스트로서 색 이론의 근본적인 과학을 이해하는 것이 중요합니다. 그것은 유지하고 소화하는 광대 한 정보의 확산과 함께 인기있는 주제입니다. 이 주제는 예술과 디자인에 중점을두고있을뿐만 아니라 광학 과학의 주제와도 관련됩니다..

이 주제를 다룰 충분한 내용이 있으므로 강조해야 할 부분을 추출하기위한 몇 가지 요점을 살펴 보겠습니다. 이 주제들 각각은 색 구성표와 조합에 관련된 예제로 구성됩니다. 이러한 풍부한 주제에 대한 더 많은 지식을 넓히는 것은 향후 프로젝트를위한 창의성을 발휘할 것입니다..

색 이론의 시작

색깔의 수영장으로 출발 할 때, 우리는 정사각형을 기반으로해야합니다. 모든 믹스를 깨고 나면 우리는 3 원색. 이들은 빨강, 파랑, 노랑이며 다른 모든 색상이 나타나는 뿌리 성분입니다..

이러한 기본 색상은 다른 색상 구성표를 만들기 위해 혼합 과정에서 함께 결합 될 수 있습니다. 이것들은 2 차 색상 항상 2 개의 원색이 혼합되어 있습니다. 이 세 가지 보조 색상은 주황색, 보라색 및 녹색입니다. 이 색 구성표는 샘플 기본 스타일을 기반으로합니다. 웹 디자인 및 인쇄를 시작할 때 다른 색상 모델로 전환해야 할 수도 있습니다. 여기에는 디지털 및 인쇄 디자인에서 각광 받고있는 RGB 및 CMYK가 포함됩니다.

3 차 색상 팔레트

일단 우리가 우리의 컬러 휠을 시작하면 우리는 이러한 자원을 사용하여 3 차 색상을 만들 수 있습니다. 이 그룹에는 6 개의 원래 색상 모두를 혼합 할 때 생성되는 1 차 / 2 차 아래에 2 차 레이어가 있습니다. 이를 통해 이제 6 개의 아주 새로운 색상을 만들 수 있습니다 (각 기본 색상에서 2 개씩). 총 12 가지 색상이 혼합되어 나옵니다. 이 단계에서 우리는 전체 팔레트를 디자인하고 12면 컬러 휠을 채울 수 있습니다. 이것은 종종 Adobe Illustrator에서 색상 견본 및 패턴을 생성하는 데 사용됩니다.

다음으로 가장 인기있는 색상 구성표를 살펴 보겠습니다. 이것은 삽화, 아이콘, 벡터 또는 Photoshop 그래픽을 만들려는 모든 디지털 아티스트에게 유용합니다. 코드를 결합하여 코드를 결합하는 방법을 이해하면 연습이 필요하지만 결정을 통해 거의 모든 것을 만들 수 있습니다!

단색

탐구 할 때 색 구성표 우리는 끊임없이 창의력을 발휘할 수 있습니다. 이 영역은 다양한 농도의 수백 가지 색상 팔레트를 모두 만들 수있는 가능성을 보유합니다..

단색 색상 체계는 단일 색상만을 나타 내기 때문에 원시 색상입니다. 이것은 녹색, 파란색, 주황색, 아쿠아 또는 디자인에 가장 적합한 모든 것이 될 수 있습니다. 이들은 일반적으로 브랜딩 및 배경 패턴으로 기존 팔레트에 맞게 표시됩니다..

이 참조에서는 일반적으로 각 색상 (또는 색조)과 배경 사이의 불투명도를 조절하여 색상을 만듭니다. 가장 일반적인 예는 알파 채널을 만들고 선택한 색상에 다양한 흰색 / 검정색을 추가하는 것입니다. 이 방법을 사용하면 단순한 디지털 그래픽과 혼합하여 유용한 단색 색상 체계를 디자인 할 수 있습니다..

유사한 계획

이 색상들은 표준 색상환의 위치에 따라 생성됩니다. 유사한 세트는 서로 직접 인접한 지점에 의해 생성됩니다. 일반적인 예로는 녹색 / 노란색 - 녹색 / 노란색 또는 빨간색 / 주황색 / 노란색.

이것들은 3 가지 방법으로도 알려져 있습니다. 베이스 트라이어드. 하이브리드 세트를 작성하기 위해 두 개의 유사한 스키마를 결합 할 수 있습니다. 종종 유사한 세트가 자연적으로 발견되어 눈을 즐겁게합니다..

3 가지 색상 사이에서 일반적으로 디자인 조각에 역할을 지정하는 것이 일반적입니다. 이 세 가지 중 하나는 프로젝트를 함께 유지하기위한 기반으로 사용됩니다. 두 번째는 동반 된 색상이고 세 번째는 악센트로 참조됩니다. 이 효과는 대비 및 생생한 가장자리 또는 그림자를 만드는 데 사용할 수 있습니다..

보완 테마

색상환의 반대 위치에있는 색상을 보완적인. 그들은 자연스럽게 서로를 보완하고 예술 작품에 동등한 수준의 에너지를 제공합니다. 예를 들면 빨강 및 녹색, 보라색 및 노란색 또는 파란색 및 주황색이 있습니다. 이러한 색 구성표는 요소간에 높은 수준의 대비를 만듭니다. 풍경이나 만화 캐릭터를 강조하기 위해 일러스트레이션에 사용하면 좋습니다. 종종 우리는 옷이나 의상 옷차림에 사용되는 것을 보게됩니다. 성냥은 아주 압도적으로 될 수 있고, 그들을 사소하게 사용하십시오.

텍스트는 종종 고 대비 대비 흑백에서 잘 수행되지만 채도가 약간 떨어지는 것이 가장 좋습니다. 이 방법으로 페이지의 텍스트는 독자의 시선을 해치지 않지만 따라하기 쉽습니다. 이보다 덜 알려진 두 번째 체계가있다. 상보적인. 여기에는 스펙트럼의 반대쪽에 두 가지 색상이 들어있는 기본 색상이 포함되어 있습니다. 이것은 상보 적으로 두 인접한 이웃에 의해 유도됩니다..

적색과 보색을 보완하는 예제로 우리는 녹색 옆에 두 가지 인접한 색상이 필요합니다 (녹색은 제외). 이것은 녹색 황색과 청록색을 목표로합니다. 이 쌍은 엄격하게 보완 관계에서 들쭉날쭉 한 긴장없이 고 대비 비율의 이점을 제공합니다. 흔히 균형 잡기 어려운 색 구성표가 될 수 있습니다. 선택한 기본 색상은 일반적으로 따뜻한 영역에 있으므로 하이라이트, 배경 및 작은 그래픽을위한 2 가지 색상 옵션이 있습니다..

트라이어드 컬러 세트

triadic 색 구성표는 디자이너들 사이에서 가장 인기있는 것 중 하나이며, 특히 디지털 아티스트의 경우입니다. 이 구성표는 컬러 휠에서 서로 동일한 거리에있는 3 가지 색상을 사용합니다. 일반적인 예로 우리는 빨간색, 파란색, 노란색 또는 주황색, 보라색 및 녹색을 포함 할 수 있습니다. 기본 색상 (빨간색)을 선택하고 오른쪽으로 3 등 간격을 이동하여이 값을 유도합니다. 일단 우리가이 (파랑)을 칠 때 시계 방향으로 3 개 더 움직이면 노란색이 나오고 붉은 색.

트라이 어드는 평등과 안보 의식을 형성합니다. 대부분의 경우 그래픽 및 아이콘의 균형을 맞추기 위해 균일 한 색상 분포를 사용합니다. 이것들은 도시, 바다, 숲, 그리고 다른 많은 장면들에 대한 아름다운 예술적 삽화를 만드는데 사용될 수 있습니다..

결론

이 기본 개요는 색상 이론을 시작하는 일반적인 측면을 다룹니다. 웹 디자이너로 사용할 수있는 방대한 옵션을 이해하는 것이 최고 품질의 아트웍을 만드는 데 중요합니다..

또한 인터넷을 통해 발견 할 수있는 수많은 자원이 있습니다. 심층적 인 색상 이론에 대한 후속 기사는 Google이나 다른 일반적인 디자인 블로그를 통해 확인해보십시오. 또한 프로젝트 작업에서 실제로 시간을 절약 할 수있는 디자이너를위한 인기있는 색상 도구에 관심이있을 수 있습니다..